Coin BD - Ensemble des avis BD de lololetoulousain

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1602, Tome 1 : complots et maléfices
Posté le 17/10/2006

E.X.C.E.L.L.E.N.T.I.S.S.I.M.E ! ! !
B.R.I.L.L.A.N.T.I.S.S.I.M.E ! ! !
O.R.I.G.I.N.A.L.I.S.S.I.M.E ! ! !

Que dire d'autre de la saga "1602" que ces 3 adjectifs ne définissent pas ?
Tout y est parfait, du graphismes à la colorisation et du scénario à l'idée originale.

C'est neuf, rafraîchissant, original, captivant voire tout simplement bluffant !
Un transfuge de chez DC vient faire des siennes chez MARVEL et génère un véritable vent de folie (cf : Résumé Editeur).
Gaiman à la baguette et Pak pour enfoncer le clou. Le choix des armes est révolutionnaire, les chefs d'orchestre au sommet de leur art.
Je vais pas m'amuser à vous faire un résumé de la série, l'éditeur est là pour ça, mais je peux tout simplement vous dire que dans " 1602 " vous retrouverez tous vos héros préférés dans un univers qui ne devrait pas être le leur.

Spider-man, Thor, Nick Fury, les X-Men ou encore Iron-Man au pays des dinosaures et des indiens...la scène est anthologique !!!
Les plus célèbres méchants de la Marvel sont aussi présents : Dr DOOM, le Bouffon Vert et autre Magnéto s'incrustent admirablement dans ce décor grandiose .
Tous les personnages conservent leur propre caractère et on retrouve une reformulation, une réinvention, une ré-adaptation de leur évolution ou de leur métamorphose.

C'est agréable à lire, voire à relire pour mon cas.
Je possédais les deux premiers tomes depuis quelques temps dèjà et je ne pensais même pas les intégrer dans une section qui leur serait propre au sein de la famille Comics jusqu'à ce que paraisse " le nouveau monde" .
Les graphismes sont tels qu'il m'est apparu impossible de ne pas vous les faire partager .
Iron Man en conquistador espagnol et un retour en arrière avec un HULK dans sa couleur grise originelle, méritait que je vous présente cette série incontournable.

A ne surtout pas manquer ! ! !

303, Tome 1 : Afghanistan
Posté le 24/02/2006

Surpris d'un côté, pas du tout de l'autre.

Tout d'abord surpris.

Pourquoi ?
Because !

Une BD dont le personnage central est un objet, en l'occurence un fusil, un Lee-Enfield, m'a un petit peu interloqué.

Pour couronner le pompon, l'épaisseur du récit (seulement 69 pages dans un petit format) m'avait laisser perplexe, genre ils me vendent un extrait de livre, ils veulent me la jouer "on est des écolos, on sauvegarde la forêt en ne vous proposant qu'un résidu d'histoire, et en plus on sauve les perroquets de Papoisie Orientale".

Bref, j'ai ouvert 303 avec Sir Conspection et circonspection.

"303" c'est pas pour les enfants de coeur qu'il faut pas prendre pour des canards sauvages !
Je vous aurais prévenu !
Résultat : Sublime.

Du coup j'étais super frustré à la lecture de la dernière page et il me tarde la suite.
Tout est bon dans "303".

Graphiquement, RAS. C'est parfait, sobre, efficace et la colorisation est en adéquation avec l'atmosphère et les paysages.

Le scénario casse pas trois ailes à un jambon, mais le récit est prenant, l'ambiance est assez soutenue et les réflexions du colosse russe très crédibles.

Et là, deuxième round, où je vous dis pourquoi je suis pas surpris du tout.

Pourquoi ?
Porque no!
En fait tout simplement parceque le scénario est signé Garth Ennis et que Garth Ennis j'adore.
Garth c'est le Punisher, alors Ennis j'adore !
Garth c'est aussi Hellblazer : sans commentaire !
Alors pour tout cela, je vous recommande fortement "303".

A history of violence, A history of violence
Posté le 26/10/2007

A HISTORY OF VIOLENCE ... Tout, ou presque, est dans le titre.
Pour ceux qui ont vu le film de David Cronenberg avec Viggo Mortensen, la BD ne devrait pas vous surprendre, l'oeuvre cinématographique demeure fidèle aux auteurs Wagner & Locke.Quelques adaptations, cependant, otent au film des scènes jugées trops violentes ou sanglantes pour le prude public d'outre Atlantique !
Concernant l'oeuvre de Wagner et Locke, qu'on ne s'y trompe pas, c'est pas pour les amateurs de Oui-Oui au pays des brigands du chemin vert !!!
L'oeuvre est noire à souhait, à l'intrigue chairdepouleuse, à l'action décapante et au dénouement culparterrisant !!!
Pour en revenir à ceux qui penseraient que d'avoir vu le film est suffisant, attention au doigt-dans-l'oeil-mettage...le film est une adaptation, uniquement une adaptation et bien loin de la réalité papier !!!
Petit résumé pour vous mettre l'eau à la bouche :
" Raven's Bend, petite bourgade de l'Amérique profonde.Tom McKenna, père de famille exemplaire et commerçant tranquille,jusqu'à...he ben jusqu'à ce que tout déraille !
Deux tueurs font irruption dans son "eat in or take away" et menacent le paisible cuisto pour le défaire de son fond de caisse.Qu'ont-ils pas fait les malheureux !
A cet instant précis tout bascule.La mort est au bout du chemin...Pour qui ? Pour presque tout le monde !
Déchainement de violence...Le passé de McKenna ressurgit, est-il bien celui que sa femme et ses deux enfants considèrent comme un père de famille idéal ?
Le petit épicier ne manie-t-il que la poile à frire et le café chaud ?
Devenu le héros local pour avoir su préserver son bien, il devient la cible de la mafia New Yorkaise, qui voit en Tom McKenna celui qui 20 ans plus tôt avait déssoudé une bonne partie de la pègre locale pour s'emparer de plusieurs milliers de dollars ( et en plus il était déguisé en scout,c'est pour ça qu'ils sont super vener les tontons flingueurs !!!).
Joey Muni ou Tom McKenna ?
Ancien truand ou nouveau père de famille modèle ?
Les sentiers empruntés par Tom n'étaient-ce pas ceux de la perdition ?"
Au fil du récit vous découvrirez l'extraordinaire parcours de cet américain moyen, plongé malgré lui au coeur d'une effroyable et déchirante vengeance familiale .
Le scénario est parfait et nous scotche littéralement au 250 feuillets de cette BD, que j'ai avalée cul sec .
Aucune faille, aucune faiblesse, ni aucune lenteur dans ce récit qui plonge le lecteur au centre d'un véritable polar graphique.
Côté dessin, rien à redire.BD toute de noir et blanc vêtue, sobre dans la réalisation mais à l'esthétique irréprochable. Le trait est sec, vif et tranchant et colle parfaitement au rythme du récit.
Une grande réussite, un grand moment de BD, du vrai polar.
J'aime.

Chéri-Bibi, Tome 2 : Le marquis
Posté le 31/10/2007

Chéri Bibi et sa troupe de bagnards a finalement réussi à prendre le dessus sur ses geoliers et a pris la place du commandant de bord du navire qui les emmenait vers Cayenne.Vétus en marins,cet étrange équipage vient en aide à un voilier en déroute,"la belle Dieppoise",bateau appartenant au Marquis du Touchais.Chéri Bibi accorde l'hospitalité à ce marquis et à son équipage.
Pourquoi ?
Peut être pour préparer sa vengeance,car le Marquis du Touchais n'est autre que l'homme qui lui a volé l'amour de Cécily et qui ne voit en cette dernière que les bénéfices de sa dot.
Entrecoupé de flash back sur sa captivité et son évasion de Cayenne "Le marquis" évoque le plan que met au point Chéri Bibi pour préparer sa vie d'homme libre.Cette série est toujours aussi agréable à lire tant pour la qualité remarquable de ses graphismes,toujours aussi savoureux,que par son intrigue captivante.
Quelques longueurs malgré tout,mais très vite oubliées tant l'ensemble est quasi parfait.

Civil War, Tome 1 : Civil War (Marvel Monster Edition)
Posté le 12/09/2007

Pas évident de rentrer dans cette série évenementielles aux nombreuses séries dérivées.

Mais là où cet album est relativement bien construit c'est qu'il nous plonge dans la saga "Civil War" au travers les aventures de plusieurs acteurs de l'univers Marvel...

Vous allez vivre les effets de cette "guerre civile" et ses répercutions dans le monde Marvel aux côtés des Thunderbolt, Deadpool, Cable, Ms Marvel et des Heroes for Hire.

Certes les personnages principaux de la saga,Captain America et Iron Man, occupent le second plan des aventures présentes dans cet album, mais les super-héros dont vous allez suivre les aventures demeurent des pointures dans l'univers des comics.

Les graphismes sont pour l'ensemble excellents et le scénario, bien que parfois confus, demeure attractif et captivant.

En fait, Civil War (Marvel Monster Edition) est un bon compomis pour tous ceux qui n'ont pas pu, ou ne veulent pas, entreprendre la lecture de l'ensemble des multi séries de la sage "Civil War".

Le codex Angélique, Tome 2 : Lisa
Posté le 05/11/2007

La première impression qui s'anime en moi à la lecture de ces deux tomes du "codex angélique " est,comme l'atmosphère de l'oeuvre, étrange.

Je ne sais que trop penser de cette série de Gloris et Bourgouin.
A première vue l'ambiance est plutôt agréable.Les dessins,le graphisme,sont originaux et soignés,bien qu'un peu statiques,la colorisation nous plonge admirablement dans l'époque du récit et le scénario se présente sous les meilleures hospices en nous mettant en présence d'un tueur en série le " croc'coeur ".

Tout semblait donc réuni pour faire de ce " codex angélique " une série exceptionnelle comprenant les meilleurs ingrédients pour nous faire saliver et nous tenir en haleine jusqu'à la parution du troisième et dernier volume.
Oui,mais...car il y a toujours un mais, au final je me suis plutôt embêté.

Concernant les graphismes,rien à dire ...ou presque.Mikael Bourgouin est un jeune et talentueux dessinateur.Ses personnages ont tous des bouilles originales,sorties d'une imagination fertiles,qui cadrent relativement bien avec le récit et l'ambiance de l'oeuvre.Sauf peut-être le jeune Thomas Devisse,héros central,dont les traits et l'allure,bien que spéciaux,ne lui confèrent,en fait,aucune réelle carrure,aucune aura.Surtout dans le second tome " Lisa ",où, sa chevelure blonde à la Bernard Henri Levy ayant laissé place à une magnifique coupe à la Yul Brynner,le jeune héros ne possède pas de réelle personnalité et ses traits demeurent trop neutre.
Difficile, donc, de prendre le personnage au sérieux ou de s'y attacher.

Mais c'est surtout en ce qui concerne le scénario que j'ai éprouvé le plus de déceptions.
Basé sur une intrigue policière,la traque d'un tueur en série qui arrache le coeur de ses victimes," le codex angélique " ne s'implique plus dans cette logique dès les premières pages tournées,et l'intrigue disparait très rapidement,ou semble rapidement disparaitre,car le suspect nous est très rapidement pointé du doigt,même si aucune réponse ne nous est formellement donnée à la fin du second volume.

De "polar", " le codex angélique " passe donc dans le rayon "étrange-fantastique".Tout cela ne serait pas pour me déplaire,au contraire,mais aucun des genres n'est vraiment exploité à fond.
Il ne se passe pas grand chose dans le premier volume côté action,et on est dépassé par les évènements dans le second.Tout s'accélère,voire se précipite,dans " Lisa " et cette avalanche d'évènements aurait plutôt tendance à noyer le poisson,à cacher certains vides côté scénario.
Des morts n'en sont plus,des personnages qui n'apparaissaient plus reviennent en fanfare en fin de tome,des personnalités réelles font leur apparition,des moines ,des fous et des flics s'interposent...on s'y perd un peu et l'intrigue principale,le fil rouge semble disparaitre au profit de l'action.
Qu'est devenu le corps de la mère de Thomas Devisse ?
Comment son oncle survit -il ?
Où se cache-t-il pendant les trois quart du second volume et surtout que fait-il ?
En fait beaucoup de questions qui ,je l'espère,devraient trouver réponses dans le troisième et dernier volume.
A voir pour les graphismes de Bourgouin,dessinateur prometteur.

Le combat ordinaire, Tome 1 : Le combat ordinaire
Posté le 04/02/2005

Je me suis toujours méfié des prix Angoulémiens et de ce genre de BD psycho-réflexioniste.
J'ai longuement hésité avant d'acheter "Le combat ordinaire" et en plus je ne connaissais pas Larcenet.
Et puis hier soir, au lit, la révélation ...
Cette BD tu la prends en pleine poire...
Le graphisme est vraiment minimaliste, mais tout y est. On sent une grande maîtrise de l'artiste dans le coup de crayon et ce qui a première vue semble du gribouillage ( ex: les arbres, les croquis à l'encre,) demande une sacré expérience. La mise en scène est parfaite, les couleurs chaudes mais discrètes et les cases sainement épurées.
Côté scénario...c'est aussi béton. On voit vraiment pas les pages défiler. L'histoire est vraiment originale et nous compte l'histoire de ce gars, "fatigué", qui ne vit que pour satisfaire ses envies, combler son mode de vie, ou tout simplement vivre égoïstement et en profiter.
Malgré cela il se rend compte quelles sont vraiment les priorités de l'existence et les êtres sans lesquels la vie n'est rien ou pas grand chose.
En conclusion: méfiez vous des apparences et confiez vous aux bonnes personnes.

A ne surtout pas râter... merci Larcenet...

La confrérie du crabe, Tome 1 : Première partie
Posté le 17/10/2007

Joli voyage au pays de l'imaginaire,de l'espoir,du rêve,des cauchemars et de l'enfance.
Comment aborder la maladie d'un ton décalé et transposer la réalité hospitalière en conte pour enfant peuplé de monstres, de fées et emprunt d'aventure et de mystère.
Quel est donc le quotidien de ces enfants malades,atteints de maladie incurables, du mal des grands, des adultes et confrontés à la mort ?
Doivent-ils affronter sans réagir le mal qui les ronge, se soumettre à l'inévitable, attendre la fin allongé sagement au fon de leur lit ?
Résignés et apeurés, ces tendres bambins doivent-ils se contenter de supporter les soins et les conseils des médecins ?
Mais, même malade, l'enfant reste un enfant et son âme vagabonde et imagine et ne peut se résoudre à attendre l'inexorable destin.

L'enfant est courageux, souvent bien plus qu'un adulte et pour lui, ce qui n'est pas connu ne fait pas peur, mais intrigue. Et ce qui intrigue l'enfant,l'attire et le fascine.

"La confrérie du crabe" est cette fascination pour l'inconnue et l'inexplicable. Des mots d'enfant pour raconter la mort et la maladie, mais surtout des histoires d'enfant pour contrer le mal qui les ronge et les fait souffrir.
Comment passer le temps et ne jamais s'avouer vaincu ?
En imaginant, en explorant, en croyant et en combattant.
C'est le quotidien de ces 5 enfants, internés à l'"Hôpital des Enfants" et en proie au "crabe" qui les ronge.

L'un la jambe, d'autres le ventre, l'un le cerveau, tel est le repas du crabe.

Les médecins ?
Des agents du démon, qui capturent les crabes et les conservent pour donner naissance au monstre suprême.
Ne pouvant se résoudre à "crever en paix", ces 5 enfants décident d'affronter le monde étrange qui les entoure, ainsi que les crétures qui l'habitent.
L'imaginaire des enfants est fertile, alors pas la peine de vous faire un dessin... Loup-Garou, fées et autre vampires seront lancés aux trousses de ces 5 explorateurs en quête de vérité et de vie.

L'ensemble est très agréable à lire, le scénario, bien que un peu confus au départ, est original et vous entrainera aux frontières du réel et de l'imaginaire.
Le graphisme est très attrayant et la colorisation à l'aquarelle est un vrai régal.
A la lecture de la première partie, de nombreuses interrogations demeurent quant à la réalité des faits et des croyances des gamins. La seconde partie devrait lever le voile sur ces zones d'ombre et nous en apprendre plus sur les rêves de chacun. Si de rêves il s'agit !

Le seul point négatif de l'oeuvre se situe au niveau des dialogues. Je sais bien qu'un enfant malade est souvent plus mûr et plus sage qu'un autre enfant du même âge. Mais certains dialogues sonnent parfois faux dans la bouche de ces bambins, et certains mots, certaines phrases ou reflexions, ne semblent pas vraiment adaptées à l'âge de celui qui les prononce.

Daredevil (100% Marvel), Tome 14 : Le Diable dans le Bloc D
Posté le 03/05/2008

Depuis "l'âge d'or", j'avais totalement lâché prise concernant les aventures du diable rouge qui, à mon goût, avaient trop tendance à privilégier le côté psychologique du héros, au détriment de l'action et de l'intrigue. C'est donc avec une certaine réserve que je me suis décidé à me relancer sur les traces de Daredevil dans "Le diable dans le bloc D". Ce qui m'a vraiment décidé, c'est le changement du duo scénariste/dessinateur pour cet épisode 14 de la série. Maleev et Bendis étaient excellents, mais depuis quelques temps ils tournaient un peu en rond et Matt Murdock semblait s'ennuyer et ses aventures trainaient trop en longueur. Brubaker et Lark redonnent une seconde jeunesse à notre héros et l'ensemble est vraiment parfait. Je dirais même plus que cet album est certainement le meilleur des 14 de la série. Tout y est. Action, intrigue, violence, sentiments...tout. Et puis lorsque dans le même album, vous rencontrez The Punisher, Le Caïd, Bullseye, Hamerhead, Le Hiboux, Iron Fist, Luke Cage et j'en oublie, vous ne pouvez pas vous ennuyer. Chaque nouvelle page apporte son lot de surprises et chaque page qui se tourne apporte angoisse et excitation.
A ne surtout pas manquer...
nb:Le titre n'est pas dans la collection 100% Marvel, mais Marvel / Panini Comics

Down, Tome 1 : down
Posté le 22/04/2007

Pour tout dire,je m'attendais à mieux...
Certes "Down" est un polar musclé, sans temps mort, riche en action, en hémoglobine et en coups de feu...
Certes Warren Ellis (The Authority) est en principe un très bon scénariste qui n'a pas pour habitude de bacler ses oeuvres...
Certes les graphismes de Harris et Hammer sont appliqués et nous plongent immédiatement dans la noirceur du récit et ne nous épargnent aucun détail sanglant...
Mais bon,le résultat final est un peu décevant.Non pas sur le plan graphique,mais au niveau du scénario qui, en fin de récit, tombe à plat.
On se doute de la fin dès les premières pages et on se dit "ça ne peux pas finir comme ça,ce serait trop bête !".
Et ça finit comme ça.
Je ne vais pas vous dire comment pour ne pas vous gavher le plaisir,mais comme on dit, "le roi est mort,vive le roi !".
Et puis cette folie meurtrière de l'héroïne,Deanna Ransome,n'est pas correctement amenée et survient trop brusquement.On n'arrive pas vraiment à saisir toute la psychologie du personnage,tant le scénario est pauvre au profit de l'action.
Si le résultat était de vouloir créer un clône féminin de notre ami le Punisher, c'est presque réussi.Sauf que Mlle Ransome ne fait pas trop la différence entre bons et méchants, les flics y passent comme les autres...et j'entends dire que Frank Castle est un boucher sans coeur,ni cervelle !
"Down" est une succession de corps criblés de balles, de têtes qui explose et de sang qui coule.L'intrigue est minimalisée,le scénario beaucoup trop léger et l'ensemble sans grand intérêt.
Mais comme les graphismes sont agréables et que je suis un fan du Punisher,deux étoiles pour cette amazone tueuse.

Les exterminateurs, Tome 1 : Bug Brothers
Posté le 16/03/2008

Depuis '''les oiseaux''' de Hitchcock, je n'ai jamais souhaité faire de mal à un volatile.
Par contre combien de fourmies, de mouches, de vers ou de grillons ont succombé au cours de mes expériences, gamin dans le jardin de mes grands parents !
Vais-je, un jour, regretter ce génocide et en payer le prix auprès de mère nature ?
Il y avait-il excuse de minorité ?
Pourrais-je plaider la folie passagère ou l'irrépréssible envie de savoir combien de temps un grillon pouvait-il tenir face à une armée de fourmies rouges ?
Bon, si je me fais enterrer, la nature et ses soldats vers, aura sa revanche, ça compense.
'''Les exterminateurs''', c'est un peu la même chose... Tous ces insectes, ces rats, que des sociétés de nettoyage, éradiquent à grand coup d'injection de produits toxiques, pourront-ils , un jour, se rebeller et contre attaquer ?
Telle est la question que nous posent, que se posent, '''Simon Oliver''' et '''Tony Moore'''.
'''Les exterminateurs - Bug Brothers''' est une oeuvre très intéressante, originale et dérangeante.
L'ambiance est vraiment prenante, l'intrigue est au rendez-vous et les tomes à venir devraient nous régaler et surtout nous en apprendre beaucoup plus sur le déroulement de l'action et sur l'avenir de Henry James, exterminateur débutant.
L'ambiance, malsaine à souhait, nous plonge dans les bas quartiers de Los Angeles, à la rencontre de curiosités, de tout ce qui fait l'originalité et la décadence américaine, ses drogués, ses truands, ses obèses, ses illuminés, sa sexualité...
Les graphismes, sans être exceptionnels, sont agréables et me rappellent ceux de Dillon dans la série ''Punisher''.
La colorisation est réussie et en parfaite harmonie avec l'ambiance locale, le récit, la crasse locale et ceux qui vivent dedans...
'''Les exterminateurs''' est à l'image des States, curieux et attirant...
La suite devrait être prometteuse...
A suivre...

Filles du Dragon, Tome 1 : Samuraï Bullets
Posté le 10/06/2007

Un vent de fraicheur souffle sur l'univers des COMICS, une belle brise,une jolie tramontane,un doux typhon nommé "Les Filles du Dragon".
Jamais je n'aurais pensé être autant enthousiasmé à l'idée de me plonger dans cette aventure palpitante mettant en scène d'aussi belles créatures.
Pour tout dire jusqu'à hier, Misty Knight et Colleen Wing, ces fameuses Filles du Dragon, m'étaient totalement inconnue... faire leur connaissance fut un réel plaisir... qui s'en plaindrait ?
Il y a des jours où être un fugitif est un régal, surtout quand deux splendides chasseurs de primes se lancent à vos trousses. Bon,le mauvais côté c'est quand elles vous mettent le grappin dessus... ça laisse des traces.
On peut même dire que ça saigne... en d'autres termes on pourrait dire que les méchants ont vraiment de la chance dans leur malheur. Ceux qui ont le Punisher aux fesses sont beaucoup moins veinards, surtout que les atouts de Frank Castle n'ont vraiment rien à voir avec ceux de Misty et Colleen.

Pour en revenir à "Samuraï Bullets", ce nouvel opus de la collection 100 % Marvel est une véritable réussite...
Graphiquement tout d'abord. Le dessin de Khari EVANS est sublime, maîtrisé, complet, poignant... c'est vraiment tout ce que j'aime.
Certaines scènes sont exceptionnelles (La boucherie de Razorfist ou le combat entre Misty et Ricadonna) et le récit agrémenté de telles images en sort gagnant... d'autres scènes sont, à elles seules, un bonheur pour les yeux, comme le déshabillé de Ricadonna ou la douche de Misty... pfiou,éblouissant !
L'oeuvre regorge de personnages Marvel, notamment des supers méchants rencontrés dans les aventures de Spider-Man (Rhino ou Le Piégeur), de Daredevil (Razorfist) ou des supers gentils (Iron Fist) ou des supers vengeurs psychopathes (The Punisher).
D'autres personnages sont aussi sympathiques que loufoques (Humbug,Freezer Burn ou 8-Ball) mais tous forment un ensemble réellement original et attrayant qui devrait ravir le plus grand nombre d'amateurs de comics.
L'intrigue ? Le scénario ? Parfait pour un Comics. Ca frôle même le polar.
L'ambiance est parfaite... les graphismes sont escellents... l'oeuvre est réellement originale... une très bonne série à ne surtout pas râter.

A visiter sur http://www.lebdvore.com pour de nombreux extraits ...

Les formidables aventures de Lapinot, Slaloms
Posté le 23/04/2007

Je dois pas vraiment comprendre l'humour de Trondheim moi, car "Slaloms" m'a profondément ennuyé.
Cette BD est d'une platitude à la limite de l'endormissement...
Graphiquement c'est super limité,mais ça passe encore.
Par contre le scénario...catastrophique !!!
Rien.
Pas un gag sympa,même pas un début de rictus sur mes lèvres ou un sourcil qui se lève prévenant le trait d'humour relevé par le lecteur.
Je suis pourtant fan de Larcenet ou Sfar,mais là...super déçu!
Je crois que je préfère encore me taper 3 heures de bouchon sur l'A10 en plein mois de juillet que de devoir tenter un slalom sur une piste verte avec Lapinot !!!

Ghost Rider, Tome 2 : Enfer et damnation
Posté le 28/04/2007

A croire que le GHOST RIDER a ses fans et que ses albums se vendent comme les croissants de ma boulangère le dimanche matin.
Parution rare,albums difficiles à trouver ou simple fantôme, le GHOST RIDER semble savoir se faire désirer.
Heureusement le cinéma est passé par là et a redonner à notre squelette enflammé un nouvel essort !

GHOST RIDER est un personnage essentiel de l'univers MARVEL,même s'il n'est pas aussi populaire qu'un SPIDER-MAN ou un IRON-MAN.Il fait partie de ces personnages hors normes,au destin brisé et aux aventures noires et démoniaques qui ne trouvent pas toujours son public.
Et pourtant...
Le concept est excellent et novateur. Un homme vend son âme au diable pour sauver la vie de ceux qu'il aime et se retrouve à combattre l'enfer et ses démons pour le reste de son existence.
GHOST RIDER est emprunt d'horreur, de surnaturel, de fantastique et ses aventures sont baignées d'une atmosphère mystique.
Graphiquement, pour cette fois avec "ENFER ET DAMNATION", l'oeuvre est un régal, un sommet des comics, une illumination sombre et sordide, une merveille de conception et d'un éblouissement rétinien à faire pâlir de jalousie ses compères dotés de capes et de collants.

CLAYTON CRAIN réalise au dessin une oeuvre fantastiquement réaliste et d'une minutie, d'une précision, d'une beauté qui ne peut vous laisser indifférent.

Certes certains passages sont sanglants, voire cruels, mais GHOST RIDER flirte avec l'enfer, les démons, la mort et un album de ce type sans scènes choc perdrait en crédibilité.
C'est aussi ça qui fait la différence avec les autres comics, cet engagement à ne rien cacher de ce que peut être le mal, cette volonté de montrer que ce mal ne se trouve pas obligatoirement là où on l'attend et que des êtres angéliques peuvent causer plus de troubles et de violences que l'on ne pourrait l'imaginer.
Le bien, le mal...
L'Ener, le Paradis...
Qui dirige ? De quel côté vaut-il mieux se trouver ? Qui sont les bons et les méchants ? Nos croyances nous rendent-elles aveugle ? Les anges sont-ils des fourbes, des traitres ou des démons qui s'ignorent ?

Le GHOST RIDER apporte bien des réponses à ces questions sans fin...
C'est ainsi que l'on aborde le scénario de GARTH ENNIS, toujours aussi captivant et efficace.

Humour, intrigue, questions mystiques, existentielles ou bibliques tout y passe avec ENNIS et aucune concession n'est au bout du stylo.
GARTH ENNIS tranche souvent dans le vif (Cf : PREACHER ou PUNISHER) et ne laisse que peu de répit au lecteur pour reprendre son souffle entre deux planches.

L'histoire est surprenante, les dialogues impeccables, le mélange de genre (humour,action...) habile et l'intrigue toujours au rendez-vous.

Pour tout ceci et pour votre bien, je vous recommande chaudement la lecture du biker au crâne de feu, GHOST RIDER.

Ghost Rider, Tome 3 : cercle vicieux
Posté le 31/10/2007

Autant l'album précédent "enfer et damnation" était excellent à tous points de vue,graphismes,scénario et couleur,autant j'ai été très déçus par ce nouvel opus signé Way pour le scénario et Saltares pour le dessin.
Rien ne m'a plus.Le scénario est confus,ne mène à rien,ne provoque aucune émotion et surtout n'étonne pas.Aucune intrigue,le tout est vraiment plat et sans aucun intérêt.
Côté dessin pas mieux.Sans être raté,l'ensemble est sans saveur et incomparable avec la beauté des graphismes de Crain.Rajoutez à cela une colorisation complétement bâclée et vous obtiendrez Ghost Rider - Cercle Vicieux.

C'est vraiment dommage,surtout pour un personnage qui commencait,à peine,à faire son retour parmis les vivants...

Une dernière petite chose,si les scénaristes pouvaient prévoir dans leurs aventures futures du motard diabolique,une remise à jour de sa garde robe ce ne serait pas pour me déplaire.Ce blouson en cuir avec cette coupe à la "Thriller" de Mickael Jackson et ce jean mal coupé qui flotte sur les cuisses,c'est d'un mauvais goût...mais ça,c'est un avis purement personnel

Hellboy, Tome 1 : le diable dans la boîte
Posté le 24/11/2005

Désolé pour Jean Loup et son 3/5 mais contrairement à ce qu'il pense j'estime que "le diable dans la boite" est l'un des meilleurs opus de la série Hellboy,si ce n'est le meilleur.

Comme toujours le graphisme est exquis ,et Mignola est un génie.Remarquez ce trait faussement hésitant qui cache une totale et experte maitrise du tracé. Profondeur, ombre, lumière, décors exquis, graphiquement tout y est et plus encore.

Côté scénario, là où "Histoires Bizarres" m'avait laissé sur ma faim(normal puisque Mignola était absent du casting puisque Guest Star Consacrée), "Le diable dans la boite" et tous les autres tomes (notamment "le cercueil enchainée") offre une superbe réflexion sur le possible,l'impossible, la destinée, les luttes de pouvoir, les divinations, l'obscurantisme, le réel, l'irréel, le paranormal, dieu, le diable et les hommes. Sans oublier la tolérance (remarquez qu'aucun protagoniste de la série ne réagi face au démon rouge en imperméable à la Columbo... serait-ce le début de la tolérance, du rejet des différences ?), l'action, l'intrigue et l'irrationnel.

Tout est rassembler dans Hellboy pour passer des moments extraordinaires et inoubliables.
5/5 sans hésitation !!!

Merci Mike M.

Hellboy, Tome 2 : Le cercueil enchaîné
Posté le 24/11/2005

Plus qu'un avis (voire mon avis dans "le diable dans la boite"),je tiens à apporter une précision supra-importante,"vitale" pour la compréhension générale de l'oeuvre.

Si vous ne connaissez pas Hellboy,faites attention à l'ordre de lecture.
"Le diable dans la boite" n'est pas le tome 1 et le "cercueil enchainé" encore moins le tome 2.

Respectez bien l'ordre chronologique de parution sinon vous allez vous y perdre et ne pas comprendre l'essentiel.

L'auteur fait souvent référence à des tomes précédents ou revient sur des passages cruciaux ou des évènements marquant vécus par le diable rouge.

Voici l'ordre à respecter,ordre de parution original:

- LES GERMES DE LA DESTRUCTION
- AU NOM DU DIABLE
- LE CERCUEIL ENCHAINE
- LA MAIN DROITE DE LA MORT
- LE DIABLE DANS LA BOITE
- LE VER CONQUERANT

Histoires Bizarres étant un hors série.

Bon paranormal à Tous !

L'homme à la tête de vis, L'homme à la tête de vis et autres histoires déjantées
Posté le 06/05/2008

Encore une oeuvre signée Mike Mignola qui nous donne l'envie de continuer à faire grossir les rangs de notre bédéthèque.
Mignola n'est pas un inconnu, surtout pour ceux qui suivent les aventures de "Hellboy" ou du "B.P.R.D", mais cette fois Mike nous emmène dans un registre nouveau, l'aventuro-comique.
En effet, son héros, Monsieur "tête de vis", est une sorte de détective, qui n'a de corps qu'une tête, ayant pour base un pas de vis, et qui change de corps au grès de ses missions. Le récit est original, mais flirte étrangement

avec l'ambiance et les graphismes des grands classiques de Mignola cités plus haut, et parsemé d'humour léger et de légèreté insolite.
Le volume est composé de 6 récits, où Mignola y joue le rôle du scénariste, du dessinateur, voire des deux à la fois, mais sans aucun rapport les uns avec les autres, si ce n'est, comme le sous titre de l'oeuvre l'indique, que ce sont tous des histoires déjantées.

L'ensemble est vraiment plaisant et le style Mignola omniprésent. Tant mieux pour les fans, mais à voir pour les autres.
Je ne sais pas si une, voire plusieurs suites, est prévue au présent volume, mais Tête de Vis est vraiment un personnage attachant que je souhaiterai relire dans des histoires un peu plus conséquentes.
En effet, et c'est là que le point faible de l'oeuvre apparaît, "L'homme à la tête de vis" est un récit très court, 30 pages pour la première histoire, pas plus de 5 pour celles qui suivent. C'est vraiment trop court pour se faire une opinion définitive de l'oeuvre, mais beaucoup trop court pour nous dire qu'il en manque le double, voire le triple connaissant Mignola.

Alors "seulement" trois étoiles seront attribuées à ce tome, mais seulement en raison du rapport quantité/prix que j'estime excessif (13 euros).
A noter pour finir que la première histoire "L'homme à la tête de vis" et la dernière " le magicien et le serpent" ont obtenu un Eisner Award dans les catégories "meilleure publication humoristique" en 2002 et "meilleure histoire courte" en 2003.